? Jeux vidéo sont devenus une industrie de plusieurs milliards de dollars dans le monde entier . Comme la technologie dans les ordinateurs et le stockage des données est devenu plus avancé , les jeux informatiques sont devenus de plus en plus complexe et donné aux joueurs plus d'options et de la valeur de jeu . Aujourd'hui, de nombreux jeux ont scénarios et des acteurs , tout comme une émission de télévision ou un long métrage et le jeu des mélanges histoire moderne , les personnages , l'action, et le contrôle du jeu pour créer une expérience interactive et immersive à part entière. Jeux en développement prend beaucoup de personnes atteintes de divers talents. Writers

moins un jeu est basé sur une franchise ou une compétition sportive , (comme le football ou le NASCAR ), il doit y avoir une histoire qui se déplace le jeu vers l'avant et obtient acteurs concernés . Les jeux vidéo ont un processus de pré- production impliqués qui commence avec des écrivains de mettre ensemble une histoire que le jeu va suivre , et l'histoire comprend des idées précises sur les niveaux et la façon dont le jeu et l'histoire se mélangent . Parfois, ces histoires sont créés par les développeurs du jeu ou ils peuvent être basés hors d'autres propriétés, telles que les films ou les romans graphiques.
Storyboarding

Une fois que l'histoire de base a été créée , graphistes conçoivent storyboards de manière similaire à la façon dont les administrateurs planifient leurs coups de films. Un storyboard est une image qui est soit utilisée ou conçue par ordinateur qui représente un coup de feu dans le match. Il est très similaire à un panneau dans une bande dessinée. Cela permet de guider les concepteurs de jeux et obtient tout le monde sur la même page en ce qui concerne la façon dont le jeu se regarder et ce que les programmeurs doivent se concentrer sur le jeu en faisant une réalité. Personnages, des armes et d'autres composants principaux du jeu sont aussi tirées de sorte qu'ils peuvent être programmés dans le match.

Programme Mouvement

Les concepteurs de jeux peuvent utiliser les storyboards et les modèles de caractères de programmer un schéma de base de la partie de sorte qu'ils puissent commencer à introduire les animations de la façon dont les caractères se déplacer et la façon dont les objets dans le jeu d'interagir les uns avec les autres . Parfois, tout cela est fait dans le système informatique et parfois les concepteurs va utiliser la "motion capture ", qui est quand interprètes humains sont reliés à un ordinateur avec différents capteurs qui enregistrent leur faisant des mouvements qui peuvent être imitées dans le match.

acteurs

Si un jeu est intense histoire , les acteurs sont fréquemment employées pour amener les personnages à la vie . Parfois, les modèles de personnages seront basés hors des acteurs qui sont les décrivant et en d'autres occasions , les acteurs ne fournissent que les voix. Cela donne au jeu un sentiment d' authenticité et augmente la valeur de la production pour le joueur . Célébrités vont souvent s'impliquer dans le jeu voice-over processus , surtout si le jeu est basé sur un film qu'ils sont en vedette po
The Game Engine

le moteur du jeu est le code informatique qui met tout ensemble et permet le jeu à jouer. Les modèles de personnages , des voix , des environnements et le jeu sont tous fusionnés par le moteur du jeu pour créer une expérience interactive qui devrait apparaître transparente quand elle est bien faite . Les moteurs de jeux sont souvent recyclés dans d'autres jeux du même développeur , où un système de contrôle de base et le moteur physique est appliqué à une nouvelle histoire avec quelques améliorations et de nouveaux personnages . Jeux de sport sont des exemples courants de celui-ci où le même moteur est utilisé depuis des années avec quelques ajouts mineurs et les changements d' alignement avec la sortie de chaque nouvelle année .